科技文创领先项目崛起

俗话说，一方水土养育一方人；同样，一方新经济项目也会带有一方水土的特质。成都因为自身的独特氛围，自带“网红”气质，适合内容创作，吸引了不少颇具特色的科技文创项目扎根。比如洋葱视频创始人考虑到成都得天独厚的美食文化积淀，以及成都有很多擅长美食内容的人才，因此选择落户成都；艾尔平方的创始人则因为喜欢成都的生活氛围，选择在成都创业；MORE VFX则为了防止人才流失，把核心部门从北京逐步迁到成都⋯⋯

洋葱视频

新媒体领域中，短视频正处在风口，大批创业者与企业落户成都，包括位居抖音前十的MCN机构“洋葱视频”、知名的女性美妆时尚MCN“摩卡视频”、知名的美食垂直类MCN“瘾食文化”等。

其中洋葱视频拥有80多个IP，包括办公室小野、代古拉K、七舅脑爷等现象级短视频账号，在全网获得3亿粉丝、超1000亿播放量，目前已达上亿元的年营收规模，体现了成都在全国短视频MCN领域打造领军者的实力。

2015年前后，洋葱视频3位创始人就发现，电商线上流量开始变得稀缺，他们认为社交将成为流量井喷口，而碎片化的短视频是重要表现形式。考虑到成都得天独厚的餐饮基因及美食文化积淀，洋葱视频因此选择落户成都。

创业之初走过不少弯路，他们在打造“卤娘和她的卤妹们”IP时，被传统影视思维局限，IP没有火起来。但在“办公室小野”IP打造上开始找到门道：当时美食短视频拍摄场景大多是厨房、户外等常规场所，如何再细分更具创意的美食场景？确定办公室拍摄场景之后，脑洞大开打造出“饮水机煮火锅”视频的“办公室小野”一炮而红，随后又推出了“熨斗烤肥牛”、“电脑机箱摊煎饼”等一系列创意视频，并提炼出“办公室不只有KPI， 还有诗与远方”的精神内核。

走红之后，“办公室小野”抓住短视频国际化风口开始推动出海，10个月在YouTube发布了58个视频，获得了19亿播放、120万订阅人数，打破YouTube平台创作者的成长纪录，也打破了国内短视频创作者的国际化举步维艰局面。

洋葱坚持IP要在红海之中找蓝海，垂直深挖具有差异化的细分领域。在IP发芽阶段，坚持2-3人小团队作战，给予自然生长时间，2个月内抖音粉丝达到50万才算发芽成功。发芽阶段公司不做过多干预，提供基础建议，让团队接受市场检验。初步检验成功后，实行前后端分离，每个IP都是独立小分队，公司所有服务赋能团队作为后端提供支援。

洋葱视频已形成美食、舞蹈、情感、美妆、萌宠等各类IP，创新将各IP联动，形成人格化联系，比如同事、朋友、亲戚等，通过内容矩阵化形成了足够大的流量池，进而实现更广泛商业应用。

与很多公司保留经验不同，洋葱非常重视知识分享输出，积极在网络上开办洋葱大学、成立洋葱智库，将打造短视频IP的方法论开放，进一步创造商业价值。例如洋葱与喜马拉雅合作的《网红训练营》的音频课程，对国内视频创作者进行强辐射，也推动了自己的IP成为具有公众影响力的现象级IP。

艾尔平方

成都艾尔平方文化传播有限公司原名“卢恒宇和李姝洁工作室”，业务涉及漫改动画番剧、动画电影和原创作品。从2013年成立到现在，该公司制作的多部作品在年轻人中耳熟能详，知名代表作有网络动画《镇魂街》、《十万个冷笑话》网络动画1-2季与其院线电影等。其中《十万个冷笑话》两部大电影票房均过亿。抓住中国动漫风潮的兴起，艾尔平方公司已发展为团队规模近百人、集动画项目承制与原创项目出品于一体的行业头部企业。

艾尔平方联合创始人李姝洁称，工作室阶段曾想过田园生活，后来发现要把电影做好，不仅要做好创意开发，还要做好创意落地。于是创始团队陆续和相信动画长期价值的资本方合作，在过去几年中，先后获得了创新工场、梧桐树资本、腾讯投资和B站的投资。

艾尔平方联合创始人林美福认为融资是公司快速发展的重要推力之一。在第一阶段，艾尔平方的定位是导演公司，只涉及动画前期开发和制作的少量关键镜头，大量工作外包出去由其他公司制作完成，但在电影《十万个冷笑话》第一季的制作过程中，他们发现，没有产能，失去了项目的制片管理权利，就算创意很好，也很难完美落地。

第二阶段凭借投资方的资金支持，艾尔平方发展步上快车道。团队开始布局完整产能，从前期开发到中后期制作、从制片管理到运营宣发，并成为制片方、出品方，通过全产线产能的把控，作品更符合创作预期，保证了“精品化”发展路线。

正式创业前，创始团队已有近十年的动画制作经验积累，通过多个项目的磨合与迭代，彼此达到默契协作的良好状态。但当团队开始规模化后，仅靠核心团队支撑是无法可持续发展的，必须要建立人才培养体系来支持。

对音画结合的技术理解、注重以故事为核心做动画，是艾尔平方的优势。有的团队曾以艾尔平方创始人卢恒宇和李姝洁为模板招聘动画导演，除了导演基础要求外，还要求会谱曲、填词、演唱、配音等，后来发现并不是所有导演都能具备这样的综合能力。艾尔平方则力求用团队的力量支撑导演的表达，用科学的流程保证精品的开发与制作。

艾尔平方靠业界影响力吸引人才，慕名而来的从业者很多，其中很多艺术骨干是招聘自北上广深回流的四川人。成都游戏产业的发展，对于动漫产业来说也起到了一定的人才补充作用。

对观众的持续进化，艾尔平方在思考，当00后成为消费主体时，如何继续做好唯命（观众）是从？当务之急，要将怎么创作精品的流程进行细化拆分，系统化、专业化、结构化，并搭建人才阶梯，培养新生代的艺术人才。这是艾尔平方文化与理念的传承，也是可持续发展的必经之路。

对科技与艺术的结合，艾尔平方也在持续探索，不仅建立了引擎动画产线，还搭建了动作捕捉棚。正在开发的原创剧集《女娲》，就是用引擎、动捕等新技术制作的科幻题材动画。目前已经做出了画面精良的测试短片，并开拓了动捕服务、VR短片制作等新业务。

MORE VFX

2019年春节，中国科幻电影迎来了春天，《流浪地球》细腻真实的特效镜头震撼了无数影迷。操刀全片近一半视觉特效镜头的MORE VFX，是一家中国本土视觉特效公司。MORE VFX计划在成都高新区建立千人的制作基地，把最大的核心制作中心从北京迁到成都，成都基地今后将包含研发、制作、制片等视觉特效产业全模块。

MORE VFX成立于2007年，创始人徐建毕业于辽宁师范大学美术专业，是中国最早接触CG行业的艺术家之一，2003年起就曾在视频制作公司担任总监。在《流浪地球》之前，MORE VFX就参与了《黄金大劫案》《一出好戏》《悟空传》《羞羞的铁拳》《西游记女儿国》《记忆大师》《绣春刀·修罗战场》等电影的视效制作，凭借电影《西游记之孙悟空三打白骨精》《悟空传》，连续两年拿下了香港电影金像奖最佳视觉效果奖。

MORE VFX成都分公司于2018年9月宣布落户成都高新区。创始团队曾在全国考察了一圈，最后认为，成都是一座适合艺术家的城市。徐建把“天府文化”理解为“很强的创新精神和一往无前的匠人精神”。

MORE VFX是一家集艺术创作密集型与技术密集型于一身的企业，这就要求城市具备很强的文化艺术基因和科技技术基础，同时，这座城市要具有包容性，艺术家们在这里生活还要相对便利。

谈到搬来成都的原因，徐建坦言，除了政策上的相对宽松外，还因北京的生活成本太高，限制了很多员工生活的稳定性，员工回流的现象比较严重。员工工作七八年之后，一般会成为中层管理人员，虽然挣钱也不少，但要在北京买房结婚生孩子，支付这么大的开销还是比较难。比如孩子不是北京户口，上学就是难题；房子基本只能买在远郊，每天来回四个小时，生活成本太高了。而在成都建立分公司，可以有效减少人才流失。